Ya han pasado más de 20 años desde que Hate se hizo un hueco en el Rap con R de Rumba y Juez, conocidos como Bufank. Sonando desde los 90, la primera maqueta llega en el 96, en la que encontramos el sonido de Rumba y Juez más el alcohol y otras historias de Hate, además del clásico "La historia interminable" con Kase.o y Lírico. Las colaboraciones entre ellos eran habituales (Bufank, Gangsta Squad (Brutal y Lírico) y Kase.o) hasta que deciden poner fin a sus respectivos trabajos y formar uno de los grupos de Rap más conocidos de España: Violadores del Verso (R de Rumba, Kase.o, Hate y Lírico). Volviendo a la actualidad, 15 años después y un sinfín de éxitos a la espalda, deciden "separarse" para trabajar en solitario. El primero de ellos ha sido Hate con "Doble vida", se espera que el siguiente en hacerlo sea Lírico y más tarde Kase.o, pero antes llegará un trabajo de estudio con Jazz Magnetism.
Larga ha sido la espera, pero Capaz debuta en solitario a la altura de lo esperado. Manteniendo ese estilo que le caracteriza, el egotrip y un flow aplastante, "Último Cigarro" nos ofrece 19 tracks cargados de "Skills" rodeado de un ambiente póstumo creado por Big Hozone, el guía que hace posible este mensaje desde el más allá. Puede sonar brusco, pero que la misma intro nos haga presenciar la muerte del artista, deja huella para el resto del disco.
Capaz muestra una habilidad increíble durante un largo número de ritmos, donde la fluidez de sus barras marcan una diferencia con el resto de MC's del panorama. Está bastante claro que el sonido es especial, más alejado de lo que estamos acostumbrados a escuchar con Hablando en Plata Squad; aquí estamos más cerca de un rap "Old school" con temas como "Lo que pega hoy", "Cava dos tumbas", "La Fórmula", "No quiero quejas", "Déjame en paz", "Caes" (junto al gran Keith Murray), en los que la acción se centra en las líricas de Rafa. Pero no todo es así, porque tras "Déjame en Paz" encontramos a un Capaz que sube el nivel con auténticos temazos: "Pan Caliente" (Espectáculo de Flows, con Kase.o) "Life" (¿Crees saberlo todo? Is Life), "Fright Night" (Esos riffs y voces ponen en situación a Capaz rapeando de tú a tú contra la noche), "Knightmares" (Ritmo escalofriante, una entrega más del IllPack con Elphomega), "No puedes tocarme" (¿Quién se espera un ritmo así con la consecuente devastación de Capaz fluyendo?) y "Mi Brainstorming" (Esos bombos unidos al bajo es una lluvia de piedras en forma de ideas). Por último, la culminación del proyecto, que no podía ser otra que con sus hermanos del mal, "Lo Cumplimos"con Sicario y Rayka, producido por este último, con un tono hardcore y oscuro, la esencia de HPS.
En el tema de las colaboraciones encontraremos a gente del entorno malagueño como Fred Medina, Elphomega, Sicario y Rayka. Desde Zaragoza contaremos con Kase.o, Mala Rogríguez y Keith Murray desde Brooklyn. El nivel mostrado entre todos es bastante bueno, aportando variedad a los temas. A disfrute personal me quedo con las de Kase.o, La Mala Rodríguez,Elphomega y Keith Murray.
La tarea de Big Hozone ha sido fundamental para esta historia. Un Beatmaker que tiene en su currículum discos íntegros firmados por su producción como son "Sangre" de Shotta, "Un tipo Cualquiera" de Tote King, "Libertad-Hambre" de HPS, y ahora este "Último Cigarro" de Capaz, demuestra la gran versatilidad del productor malagueño a los controles, adaptándose a las necesidades del MC. El disco está lleno de baterías, riffs, efectos, teclados, voces, bajos... todo ello mezclado dando un resultado de lujo, haciendo que los altavoces retumben.
El diseño de un LP es muy importante. Este "Último Cigarro" contiene una serie de fotografias de Capaz que delatan el gusto personal del MC. Entre ellas encontraremos desde el colegueo con Big Hozone, sesiones de grabación en el estudio, momentos de reflexión, el disfrute de los cigarros y el alcohol antes de la ya comentada "muerte" que caracteriza a este disco con la pistola en la boca, hasta la bizarrada en la bañera con las velas, la pistola y los calzoncillos de Batman. En la contraportada del libreto yace el cuerpo de Cap dejando una frase muy directa: "Espero que os guste este disco y no la mierda que están sacando últimamente".
Muchos teníamos esperanzas en este trabajo. ¿Lo mejor del 2010? para unos estará en el top, para otros no, pero con el tiempo tendrá el reconocimiento que se merece.
Era tan esperado algo nuevo de este MC de Barcelona desde su último disco, "El presidente de los estados de ánimo" en 2007, y su "Medias Naranjas Y Otras Mitades" en 2009. Ahora llega con su EP llamado "Atraes a los Relámpagos".
Con el videoclip de "Fue tan importante", las opiniones fueron negativas en el sentido de que Shinoflow no hacía lo que estábamos acostumbrados a escuchar, algunos incluso, lo catalogan de Pop. A esto decir que es más indie-rap, y un artista no tiene que estar sujeto al concepto más puro, otros ya han experimentado otro tipo de sonido.
Sabía que era necesario escuchar el proyecto completo para opinar con fundamento, porque aunque los ritmos no sean boomclap del de siempre, en los temas "Se fue", "Estoy vivo" (tema de Medias naranjas... pero con otro ritmo) y "Atraes a los Relámpagos" podremos encontrar al presidente de los estados de ánimo.
Con este trabajo Shinoflow llegará a un público más amplio seguramente. Es verdad que se mueve por otra corriente, pero el resultado sigue siendo muy bueno, no está mal el nuevo rumbo que ha escogido. Ahora queda esperar si pronto conoceremos algo sobre un nuevo disco.
Chiddy y Xaphoon Jones, más conocidos como Chiddy Bang, son dos artistas de Philadelphia que han sorprendido con un estilo propio y alternativo. Con su primer videoclip “Opposite of Adults” nos enseñaron lo que significa para ellos la etapa joven, con un efecto “cabezón” y recordándonos los lugares en los que, muchos de nosotros, hemos vivido grandes experiencias (los parques, la escuela, el deporte, los disfraces, el skate, los columpios…). Para mí son los “Newcomers” del año sin duda, demostrando un trabajo sin fijarse en lo que se escucha hoy en día, buscando una esencia propia. Este EP es el adelanto de lo que será su LP para el 2012, “Breakfast”, y si siguen por esta línea, no hay más que esperar un gran disco.
"The Preview" consta de 8 temas (más 1 Bonus Track) que comienza fuerte con 4 temas cuyos ritmos sobrecargados de energía son invadidos por el flow de “Chiddy”, que sumado a las producciones de “Xaphoon Jones” sintetizadas hasta el límite con una variedad de sonidos increíbles, dan lugar a una explosión musical que hace inevitable tener los vellos de punta a la primera escucha.
Los siguientes 4 temas que componen el proyecto se basan en una atmósfera más pausada, los cuales no rompen con el resultado global, y tras la exaltación de los primeros cortes, nos encontramos al otro lado del “previo”, donde los ritmos son más lentos y nos provocan un estado de mayor “atención” a lo que “Chiddy” intenta hacernos ver con su ritmo más lento, reflexivo, pero igual de consistente, sobre unas instrumentales de "Xaphoon" no tan impactantes, pero sí más “Rap” del de siempre, sobre todo en el bonus track, donde la esencia es “100% Hip-Hop”.
Las colaboraciones:
El primer turno es para Pharrel en el beat de “The Good Life”. Los que conozcan a este hombre sabrán de qué estoy hablando, este hombre es puro talento musical, es una pena que no participe en el apartado vocal.
También cuentan con otro grande como es Q-tip, en “Here We Go”, tema muy alocado con el MC Newyorkino en el estribillo y el sintetizador de Xaphoon distorsionando de principio a fin, y quiero destacar además, una frase que me encanta del señor Q: “A hater tried to stop me on my way, today, I got to get my, ooh, get out the way, my way, my way”. ¿Bastante claro verdad? “Aquí vamos” y nada nos va a parar.
En “Bad Day” samplean la frase “Everday oughta be a bad day for you” de Darwin Deez extraído de su tema homólogo, y Theodore Grams propone un estilo diferente con unos versos a mitad de tema, bajo un ligero Autotune y un efecto eco que no queda mal.
Por último, Killer Mike en el bonus track “Neighborhood” de primeras pensaba que era Ice-Cube (se parece bastante la voz), suena muy serio y clásico en su párrafo, basado en la historia de una madre y el embarazo no deseado de su hija.
No me queda mucho que decir de esta gente, tan solo que le déis una escucha, no os decepcionará, “The Preview” es tan solo el principio, esta gente sigue persiguiendo su sueño.
Ya hemos hablado de este MC en una de las entradas anteriores. Jon Hope ha sacado hace más o menos una semana su "Waterfire", y sinceramente, merece, por mi parte, un enorme aplauso para él, Taktix (productor de todos los temas) y a los colaboradores del proyecto.
El trabajo en general está lleno de emociones, hasta el punto en el que Hope ha dejado su impresión sobre qué palabra define cada tema (Back cover).
- La introducción es “Still Breathin”, al inicio con un piano que aparenta sonar algo infantil, se le unen las palmadas de un público entregado que acompaña el ritmo con que Hope dirige la orquesta con su “Inspiración”. Me transmite mucho su palabra y a la primera escucha me llevó a replantearme temas que todavía tengo pendientes.
- Tras una introducción que motiva bastante, con “Savior” volvemos a encontrarnos con el piano, pero esta vez de mayor seriedad, que a los pocos segundos se funde junto a un ritmo de bombos, aparentemente demasiados, pero que a cada caja se recarga la “Desesperación” de Hope. Con Lawrence Cunningham al estribillo, la música es la salvación en los momentos de bajón, así que… “Say goodbye to the negative, Hi to the positive”.
- Al igual que la música te puede ayudar, todos los días son lo mismo con “The Same” donde cualquier situación, actos inadecuados o incluso ciertas personas te llevarán al “Engaño” y con ello al distanciamiento. El ritmo suena melancólico con un sonido que simula la cuerda del juguete que giras una y otra vez para que siga funcionando; como la vida misma, seguir avanzando, elegir bien las decisiones, y recargarse obteniendo el mejor resultado posible…
- Mi nombre es “…” y tengo un problema. Todos la sentimos, y si no es a diario, a menudo. Con “Pressure”, Jon busca mostrar ese sentimiento de “Ansiedad” que lleva a dejarse ir por el miedo a hacer algo mal y pensar que vamos a obtener la peor consecuencia. Con un ritmo lento da tiempo a reflexionar sobre muchas situaciones que ya hemos pasado con ella. Creo que este tema me ayudará bastante cuando esté en la situación que trata Hope.
- Bajo el título de “Black Man’s Church”, Jon se dispone a contar todo lo que rodea al hombre negro de la iglesia. Bajo un ritmo con el coro acompañando con sus palmadas y Khalil al estribillo, Hope cataloga este tema como “Tristeza”.
- Cada uno mantiene su verdad, y eso es difícil de cambiar. Para Hope, "The Truth" es una “Auto-Reflexión” en la que ”A lot of niggas in the game, man... they ain't really doing what they wanna do”. Totalmente de acuerdo con la frase, cada uno debería poder hacer lo aparentemente correcto y no estar sometido a algo que no les llena el día a día.
- El orgullo bien alto siempre, eso quiere manifestar Jon en “Roll Call”, con un ritmo más fuerte de lo habitual en la mixtape, acercándose a la competición. Se agradece que en un trabajo donde reinan los temas que provocan diferentes sentimientos, positivos o negativos, al menos tenga un tema como este para disfrutar sin pensar en nada más.
- Similar a la introducción del proyecto y su sentimiento positivo, el outro va un paso más allá. “If only you knew” cuenta con el típico ritmo que suena a despedida, sí, pero manifiesta que hay que mantener la “Perseverancia” para lograr cualquier objetivo que uno se ponga delante. Un broche de oro de Hope junto a Le Roi para cerrar Waterfire. “You think you know, you have no idea men”.
Se aprecia demasiado que me he basado en lo que cada tema significa para mi, pero pienso que es la mejor manera de hacerlo. Tú tendrás una opinión diferente ya que no todos somos iguales, pero tan solo me gustaría que le dieses una escucha sin ningún compromiso, merece mucho la pena.
